CRONOFFITI.

El rompecabezas cósmico de Tayone

Cronofitti nos trae la obra más reciente de Tayone, una colección de collages, elaborados durante los últimos meses de este año, que condensan la esencia de su obra. La exploración minimalista de líneas,  formas y colores, el equilibrio dialéctico entre positivo y negativo, el concepto de capa en alusión al tiempo y la memoria y el residuo artístico como parte de todo ese proceso creativo​ son los ejes que configuran un trabajo que se podrá ver a partir del 17 de diciembre en las paredes de La Fonda.  
En las piezas que forman parte de esta exposición, el rompecabezas cósmico de Tayone se encuentra con Les papiers découpés de Matisse, las formas, que se ordenan en un equilibrio único, tensionando los límites del cuadro, desvelan los restos de un lenguaje roto y múltiple, como escritos incompletos o inconexos​, pero a la vez fascinantes y que se muestran como los vestigios de un pasado imaginado.
Esa idea de búsqueda arqueológica en la que los estratos van configurando la imagen, aparece en esta serie sintetizada en una suerte de figuras y colores recurrentes en la obra de Tayone, y lo hace mediante la recuperación de materiales usados ​en obras previas y el aprovechamiento de los residuos de la práctica de taller,  en un proceso de selección y depuración de la imagen​.
Cronofitti habla del tiempo expandido y procesual de la creación​ y del espacio que se va construyendo durante ese tiempo.
 

Tayone (1980)
 
Tayone es un creativo visual de Vigo, ciudad en la que empezó su práctica artística ligada al graffiti. Licenciado en Bellas Artes, actualmente reside en Barcelona, donde desarrolla su obra principalmente en torno a la pintura y la ilustración, compaginando la labor de taller con intervenciones en el espacio público, el muralismo y la publicación de obra gráfica seriada ya sea autoeditada o en colaboración con diversos estudios, plataformas y editoriales.

Trabaja con ideas que plasma en diferentes soportes y formatos como lienzos, publicaciones, paredes, memes o prendas como parte del proyecto textil Captcha Clothes, en un continuo interdisciplinar que se retroalimeta entre lo analógico y lo digital pero centrado en la investigación y producción pictóricas desde la óptica de la abstracción geométrica. Una propuesta de inspiración cuántica que explora, documenta y replica diferentes procesos plásticos que se dan en el espacio público.
 
Ha expuesto su obra en las individuales Tres Tristes Tetris (Espazo Miramemira, Santiago de Compostela), Tropicosmo​s (Fatbottom Books, Barcelona) Nu (Codex Club, Santiago de Compostela), Arecibo (Imagin, Barcelona) y Decay Curtains (Fuck This Studio, Vigo).
 

Son numerosas sus participacipaciones en colectivas como Ceremony ( Canal Gallery, Barcelona), Power in Numbers (Nucleus Gallery, Portland), Se vende oro (El Halcón Milenario, Vigo), Urbanitas y El boceto del mundo (MARCO, Vigo), Sort & Repeat (Good Mother Gallery, Oakland, CA.), MIIC3 III Mostra Internacional de Ilustración Contemporanea (AFundación, Santiago de Compostela y A Coruña), Isto é agora (Normal, A Coruña), U talking to m3 (Galería Monty4), Del Mur al Llenç (Centre Civic de la Barceloneta) Change is Good (Studio Store, Barcelona), LOOM (Miscelanea, Barcelona) y en otros espacios como Verbum (Vigo), la Fundación Luis Seoane (A Coruña), el Museo ABC de ilustración (Madrid), Van Divulgación Cultural (Vigo), Liceo Mutante (Pontevedra), Tabacalera (Madrid), Maus Habitos (OPorto), CLAM (Milán) o Workshop44 (Londres).

Participa en diversos festivales de arte mural y autoedición asi como encuentros, mesas redondas y talleres artísticos, entre los que se encuentran Open Walls, 12+1 Contorno Urbano, Festival de Murales de La Escocesa, Vasos Comunicantes, Desordes Creativas, 6×6, Generatech (Alg-a Lab), Bosc de Columnes, Culturgal, Sonorama, Artec, Gutter Fest, Grapo Grapo, Graf, No Tengo Mamá, Bala, o Tenderete entre otros.


Autoedita hasta la fecha diferentes publicaciones como Stardust y This is the new that, Garabato, Rubio, Zinegram o el fanzine colectivo Random Screener. El fanzine en riso Ensayo///Error (Último Mono Ediciones) y participa en otros proyectos editoriales como Atelier des Jeunes, Get Freaky, Espora, Mandingo (Editorial Fosfatina) o Eurotopía y en los libros «Ilustradots: 50 Ilustradores Galegos» y «Los nombres esenciales del arte urbano y el graffiti español».

Además de su labor plástica, en el ámbito de la gestion cultural participa en diferentes iiniciativas y proyectos, siendo miembro fundador del espacio cultural Maison Ruina, que gestiona a lo largo de 2019, desempeñando labores de programación, comisariado y montaje de exposiciones o diseño. A principios de 2020 reimpulsa el proyecto relacional Galería Relámpago, iniciativa de exposiciones fugaces en locales comerciales en desuso, alquiler o venta, desarrollado años atrás con el propósito de fomentar un nuevo modelo de acceso al arte y la cultura en la ciudad de Vigo.
 

Cronoffiti se inaugura el miércoles 17 de diciembre a las 19:00 en La Fonda, calle Isabel II número 6, en la ciudad de Pontevedra y se podrá visitar por un periodo de cuatro meses en horario de 13:00 a 17:00 y de 19:00 a 23:00 de jueves a sábado y de 13:00 a 17:00 los miércoles y los domingos.